Müzik, Yunanca “mousike tekhne” (Musaların Sanatı) anlamına gelen kelimeden türeyen bir sanat biçimidir.
İlk müzik aletinin nasıl ve ne zaman icat edildiği kesin olarak bilinmemekle birlikte, tarihçilerin çoğu en az 40.000 yaşında olan hayvan kemiklerinden yapılan erken flütlere işaret etmektedir. Bilinen en eski yazılı şarkı 4000 yıl öncesine dayanır ve eski çivi yazısıyla yazılmıştır.
Müzikal sesler çıkarmak için enstrümanlar yaratıldı. Ses üreten herhangi bir nesne, özellikle bu amaç için tasarlanmışsa, bir müzik aleti olarak kabul edilebilir. Peki ya karmaşık müzik aletleri?
Güneybatı İran platosunun en eski uygarlığı olan Elam’ın arkeolojik kayıtları, antik toprakların MÖ 3. binyıla kadar uzanan en eski karmaşık enstrümanların doğum yeri olduğunu gösteriyor.
Anlatılar, İran’da müziğin başlangıcının efsanevi kral Jamshid’in zamanına kadar uzandığını söylüyor. Bununla birlikte, kayaya oyulmuş oymalar da dahil olmak üzere çeşitli dönemlere ait parçalı belgeler, antik toprakların her köşesinde binlerce yıllık müzik uygulamalarına işaret ediyor.
Arkeologlar, doğu İran’da Oxus uygarlığına atfedilen ve MÖ 2200 ile 1750 yılları arasına tarihlenen gümüş, altın ve bakırdan yapılmış birçok trompet keşfettiler. Hem dikey hem de yatay açısal arpların kullanımı Madaktu, M.Ö. Asur saraylarında, MÖ 865 ile 650 yılları arasına tarihlenen birden fazla yatay arp tasviri de yapılmıştır.
Birkaç arkeolojik kalıntı ve Yunan tarihçilerinin yazılarından alınan bazı notlar dışında, Medler, Ahamenişler ve Partlardan oluşan klasik Pers imparatorluklarının müzikal sahnesi hakkında pek bir şey bilinmiyor.
Xenophon’un Cyropaedia’sı da Ahameniş İmparatorluğu’nun sarayında şarkı söyleyen birçok kadından söz eder.
Özellikle Sasani dönemi (226 CE-651) bize canlı bir müzik yaşamının varlığına işaret eden bol miktarda kanıt bırakmıştır. Sasani hükümdarı Hüsrev’in II. saltanatı, İran müziği için “altın çağ” olarak kabul edilir.
Taq-e Bostan arkeolojik alanındaki büyük bir kabartmada, müzisyenleri arasında, bir yay ve ok tutan ve bir grup arpçının ortasında bir teknede ayakta dururken gösterilmiştir. Barbod, Parkash, Azad, Nakissa, Ramtin gibi önemli müzisyenlerin isimleri ve bazı eserlerinin isimleri günümüze ulaşmıştır.
MS 7. yüzyılda İslam’ın gelişiyle birlikte, Fars müziği ve diğer Fars kültürel lekeleri, o zamandan beri “İslam medeniyeti” olarak bilinen şeyin ana biçimlendirici unsuru haline geldi.
Encyclopedia Iranica’ya göre, İranlı müzisyenler ve müzikologlar, Müslüman toprakların müzik yaşamına ezici bir şekilde egemen oldular. Farabi (ö. 950), Ebne Sina (ö. 1037), Razi (ö. 1209), Ormavi (ö. 1294), Şirazi (ö. 1310) ve Maraqi (ö. 1432) diziden sadece birkaçı. Erken İslam döneminin önde gelen İranlı müzik bilginlerinden.
16. yüzyılda, Safevi hanedanının (1499-1746) yönetimi altında Pers uygarlığının yeni bir “altın çağı” doğdu. Bununla birlikte o zamandan 20. yüzyılın üçüncü on yılına kadar Fars müziği, ne yaratıcı büyümenin ne de bilimsel araştırmaların gelişmek için fazla yer bulamadığı, yavaş yavaş sadece dekoratif ve yorumlayıcı bir sanata indirgendi.
Sözlü bir gelenekle sürdürülen yapı söz konusu olduğunda, klasik repertuar, topluca Fars müziğinin “radif”i olarak bilinen eski bir parça bütününü kapsar. Bu parçalar, yedisi temel modal yapılar olarak bilinen ve yedi “destgah” (sistem) olarak adlandırılan on iki grup halinde düzenlenmiştir.
Bunlar şunları içerir: Shur, Homayun, Segah, Chahargah, Mahur, Rast-Panjgah ve Nava. Kalan beş tanesi genellikle ikincil veya türev dastgahlar olarak kabul edilir. Bunlardan dördü: Abuata, Dashti, Bayat-e Tork ve Afshari, Shur’un türevleri olarak kabul edilir; ve Bayat-ı İsfahan, Homayun’un bir alt destgahı olarak kabul edilir. On iki grubun her birindeki bireysel parçalara genellikle “guşe” denir, ancak her bir fışkırmanın belirli ve genellikle açıklayıcı bir başlığı vardır. Bir fışkırma, açıkça tanımlanmış bir müzik bestesi değildir; daha ziyade, icracının doğaçlama yapması beklenen modal, melodik ve ara sıra ritmik iskelet formüllerini temsil eder. Böylece, radif sonsuz bir müzikal ifade kaynağı sunar. Temel malzemenin esnekliği ve doğaçlama özgürlüğünün kapsamı, aynı icracı tarafından iki kez çalınan bir parçayı,
Müzik tutkusu olanlar için, milletin müziğine adanmış müzelerden birinde birkaç saat geçirmeye değer. Bir örnek, İsfahan’daki Jolfa’nın Ermeni mahallesinde bulunan İsfahan Müzik Müzesi’dir. 300 bölgesel ve ulusal müzik aleti sergiliyor.
Kaynak: Tahran Times